日本の音楽シーンにおいて常に先駆的な役割を果たしてきたTM NETWORK。
デビューから40周年を超え、2026年のツアーコンセプトは「QUANTUM（量子）」という深淵なものであった。
これは、二つの粒子がどれほど遠く離れていても、一方の状態が決まればもう一方が瞬時に決まる。不可分かつ宿命的な結びつきを指す。解散（終了）、活動休止、ソロ活動、そして再集結を繰り返してきた3人の軌跡。
そして、彼らを見守り続けてきた観客「FANKS」との間に存在する「量子もつれ」のような磁力…。実際に、2/26大阪フェスティバルホールで目撃した「現在進行形のTM NETWORK」をここに記録する。
TM NETWORK QUANTUMライブで刺さった5曲
TM NETWORK「QUANTUM」ツアーで刺さった５曲について。
本ツアーのセットリストでは、1987年の名盤「humansystem」の楽曲が中心に据えられている。
- 1曲目の「Resistance」
- 中盤の「humansystem」
- 終盤の入口となる「Kiss You」
これら３曲と定番曲に量子論的な解釈を加えた、極めて意欲的な構成であった 。ここでは、特に観客の心に深く刻まれ、ツアーのテーマを象徴した5曲を詳細に分析する。
RESISTANCE
1987年のアルバム「humansystem」の先行シングルであり、当時の「流されず進む若者の疾走」を歌った曲。2026年の文脈において「量子的な自由」への渇望として再定義された。
ライブ冒頭で披露されたこの曲は、小室哲哉によるシンセサイザーのイントロから始まり、宇都宮隆の静かなボーカルが会場を包んだ。オリジナルの勢いのあるリズムは影を潜め、「固定された観測結果への抵抗」を表すメッセージとして響いた。
歳を重ねた彼らの演奏からは、かつての「未来に向けての疾走感」はどこにもない。静かなアレンジの中でスクリーンに森や川、湖といった自然が映し出される演出。1本の荘厳な映画の始まりを彷彿とさせるものであった。
humansystem
今回の「TOUR 2026 QUANTUM」で披露された「humansystem」。この曲は、ライブのテーマを体現する曲として機能している。アコースティック（ピアノメイン）の新アレンジで演奏され、小室哲哉と木根尚登がポジションを入れ替える形で演奏。しばらく二人だけで演奏した後に、退場していた宇都宮隆が復帰して歌い出す斬新な演出が印象的であった。
新アレンジが、この曲の「出会えない少年と少女」の世界観を見事に掘り下げていた。リリース当時のキャッチコピー「未来を怖がらないで」は、未だに新鮮さを保ち続けている。その事実が、孤独が加速する現代においてより一層のリアリティを持って響く。1987年のリリースから40年近く経つ現在でも、違和感を感じさせない完成度には驚くばかりだ。
BEYOND THE TIME
劇場版『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』主題歌として不朽の名作である本曲。小室哲哉はかつて「アレンジの完成形」と評し、長らく原曲に忠実な演奏を続けてきた。
しかし、本ツアーではその禁を破る大胆な変貌を遂げた。イントロを長大に取った新アレンジは、最新技術により広大な宇宙を思わせる浮遊感を創出。映像では、「機動戦士ガンダム」のスペースコロニーを彷彿とさせる演出が展開された。
これは「結合と崩壊」の2つの不可能な事象を可視化し、執着と諦念が混在する本作の世界観を象徴している。過去の「完成」を自ら破壊し、現在進行形のメッセージへ再定義する。その姿勢に、ツアータイトル「QUANTUM」の真意が宿る。
余談
ただ、ここまでやるからこそ、映像は「逆襲のシャア」から引用してほしかった。余談だが、映像の中に登場したコロニーが、暗号資産「Ethereum」を連想させる形状であった。ツアータイトルが「QUANTUM」でもあり、小室氏は暗号資産に関心があるのかと思ってしまった。
FOOL ON THE PLANET
「BEYOND THE TIME」の余韻を遮ることなく、流れるように展開された本曲。一見、宇宙と地球の異なる舞台を持つ2曲だが、今回のツアーにおいては、驚くほど密接な繋がりを持って世界観が示された。成層圏で展開していた構造体の結合と崩壊。「破壊と再生」のドラマ。それは決して遠い宇宙の出来事ではなく、地球上で生きる人々の営みや感情へと確かに回帰していく。
人の暮らしや思いを静かに受け止める大地。そこに立ち、曖昧な未来を怖がらずに進もうとする人類。壮大な宇宙的視点から、身近な心の繋がりにまで潜り込む流れが素晴らしい。TM NETWORKが到達した「共存（Coexistence）」を、かつてない説得力で表現していた。
Kiss You
ライブ終盤、クライマックスへ向かうゲートウェイとして機能した「Kiss You」。
「地球を駆け巡る冷たいニュース」「頭を振るたびに 昨日まで逃げそうさ」といったフレーズ。これらは、デジタルな繋がりだけで関係性が完結しがちな現代において、より生々しく響く。
タイムラインを絶え間なく流れる無機質な情報の波に、記憶や実体験すらも瞬く間に上書きされてしまう現代人の孤独。本作はそれを見事に言い当てている。そして、情報の海から抜け出すための「Kiss」。肉体を伴った直接的な干渉であり、量子論における「観測」による状態の確定——が、自己と他者を繋ぎ止める確かな手段として提示されるのだ。
発表当時は先進的過ぎた歌詞とビートが、2026年の不確かな空気感と完全にシンクロするから驚きだ。宇都宮隆の挑発的なボーカルが観客の理性を鮮やかに奪っていく。精神世界がクローズアップされたライブ中盤までの展開から、物理的な熱狂を伴うライブ終盤へ。フェーズを切り替える「Key」として注目するに値するプレイだった。
TM NETWORK QUANTUMライブの感想
2026年の混沌とした世相の中で開催された、TM NETWORKの最新ツアー。彼らは新曲と共に、かつての名曲たちを最新の「量子論的解釈」によって再構築してみせた。しかし、そのステージはあまりにもコンセプチュアルで、難解なテーマであった印象が拭えない。正直なところ、多くのファンがライブに期待しているものからは、少しズレてしまったのではないかと感じている。
今回のツアーでは、ツアーコンセプトに沿った新曲も数多く演奏されていた。しかし、感想としては観客が求めているニーズが切り捨てられた気がする。象徴的だったのは、終焉後のコアなファンとライト層との間に漂った温度差だ。「量子もつれ」という深淵なコンセプトは、物語として興味深い。しかしながら、ステージ演出としては唐突であると感じた。かつて彼らが持っていた「先端でありながら洗練されたスマートさ」とは異なる、一種の重苦しさが目立っていた。
TM NETWORKに寄せる想い
年齢を重ねたいま、あの頃と同じように「格好をつけること」が正解なのだろうか。テクノロジーで覆い隠すのではなく、ビジュアルや演奏技術も含め、今の彼らのパフォーマンスを正面からぶつけてほしかった。
多くのファンが求めているのは、難解なコンセプトではなく、今を生きる3人の人間味が溢れるステージだった気がしてならない。彼らの歩んできた長い年月そのものを、虚飾なしに分かち合える——
そんな等身大のTM NETWORKに出会いたかったという想い。ただ、今回のツアーに関しては、少し否定的な印象を持った。MCとアンコールを排除して、コンセプトを押し出して突き進むライブ構成。製作者の意図と、観客のニーズのズレ。
TM NETWORKには、質の高い楽曲の数々が財産としてある。ユニットが持つポテンシャルは、変わらず高いレベルにある。だからこそ「TM NETWORKの次」が気になるのだ。これから先を、彼らがどのように進むのか、見届けていきたいと思う次第。
✅ 本レポートは、こちらのキーボードで書きました。
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